PÂNDIGA, Con Santi Senso

"ESTRENO"

Cía: Umcoletivo & Actos Íntimos

Basada en la obra Farsa Das Ciganas de Gil Vicente

Pândiga nació del encuentro con la Farsa das Ciganas de Gil Vicente, que, en 1521, informaba sobre la llegada del pueblo gitano a Portugal. Cinco años después, con la promulgación de las primeras leyes represivas por el rey Juan III, se hizo evidente la importancia de la representación de la obra en la construcción de un imaginario que alimentaba la sospecha, el miedo y la exclusión.

Hoy, cinco siglos después, las compañías UMCOLETIVO de Cátia Terrinca (Portugal) y ACTOS ÍNTIMOS de Santi Senso (España) vuelven al texto para interrogarlo a la luz de los 500 años que nos separan de él: quienes vienen de fuera siguen soñando con esta antigua Europa, un lugar de sueños y posibilidades, incluso cuando muchos de quienes viven aquí han dejado de creer en ella. Quienes vienen de fuera se acercan con el deseo radical y sencillo de compartir su cultura ancestral, como quien abre una naranja y distribuye los gajos en la mesa, confiando en que hay espacio para todos.

Pândiga es la celebración tardía y sincera que aprendemos del pueblo gitano: una práctica de encuentro. Se da en el gesto de reescribir la farsa, que queremos transformar en celebración, porque creemos que si el teatro sirvió en su día para establecer límites simbólicos, hoy puede convertirse en un espacio de acogida, ciudadanía y reinvención de comunidades.

 

PRECIO ANTICIPADO 15€/PRECIO DIA DEL ESPECTÁCULO 18€

 

FICHA ARTÍSTICA E TÉCNICA

 

Creación - Colectiva 

Dramaturgia – Cátia Terrinca y Santi Senso, con Olga Mariano, basada en la obra “Farsa das Ciganas” de Gil Vicente y los poemas de Olga Mariano

Dirección Artística – Cátia Terrinca y Santi Senso

Elenco – Cátia Terrinca, Cheila Lima, Edla Barros, Guiomar Sousa, Ousmane Thiocone y Santi Senso

Dirección Musical – Carlos Mil Homens

Actuación musical – Carlos Mil Homens, Diego el Gavi, Marian Yanchyk y Sina Shirazi

Apoyo a la creación – Daniela Mendonça

Escenografía – Bruno Caracol

Vestuario – Raquel Pedro

Operación Sonora – Sara Santos

Dirección Técnica y Diseño de Iluminación – João P. Nunes

Mediación Cultural y Artística – Rui Salabarda y Luis Antunes con Ilda Ambrósio y Susana Silvério (a través de la colaboración con la PNA - Plan Nacional de las Artes)

Fotografía – João Versos Roldão

Producción – Flávio Catelli

Apoyo – República Portuguesa - Dirección General de las Artes, Grupo Escolar Vale da Amoreira (AEBBVA), Grupo Escolar Manuel Ferreira Patrício (Évora), APEDI - Asociación de Profesores para la Educación Intercultural y PNA - Plan Nacional de las Artes

Coproducción – Teatro Nacional Doña María II, Municipio de Moita, IBERESCENA, Municipio de Elvas, Teatro García de Resende y Festival Rascunho 

 

DURACIÓN APROXIMADA 75 minutos 

EDAD RECOMENDADA PARA TODOS LOS PÚBLICOS

NOTA IMPORTANTE: En consideración al público y a los artistas, se ruega máxima puntualidad. La apertura de puertas se realizará 30 minutos antes del inicio. NO se permitirá la entrada una vez iniciada la representación y se cancela el derecho de devolución del importe de la entrada.

Según la legislación vigente, todos los niños que accedan a las funciones deberán comprar entrada, sea cual sea su edad y ocupen o no localidad.